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Caravaggio(10p) [複製鏈接]

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發表於 2011-12-12 19:59:43 |顯示全部樓層

& ]! i6 ~2 F* m" E9 l卡拉瓦喬(Caravaggio)(1571 ~ 1610). Y' o1 c' M* N. W: s

4 Z! n/ z* Z' t) q) f, j4 r  卡拉瓦喬是義大利畫家,跟米蘭畫家培德查諾(Simone Peterzano)
2 \: U( g; N- s" O8 k7 M8 ~. L: E學畫,並受威尼斯畫派的影響。; \, i) u3 s# A/ S1 R
! q& ~6 n0 T, s
  他在早期創作四組壁畫:《聖禮的爭辯》(神學)、《雅典學派》(
: n# ]9 Y+ g! V# w+ d哲學)、《巴那斯山》(文學)、《法律》,運用歷史畫的方法處理這些! y4 c) F* k$ X7 Z: L. l7 ?
帶有象徵性的主題,反映當時教會人士的要求。其代表作包括《西斯廷聖
% d$ d0 K' Q, @5 N0 _母》、《自畫像》、《教皇利奧十世像》等。此外,還畫了不少建築設計
" H9 }7 Z& Z3 h圖稿。
; ^/ u! N# o) C% D" u
; i( e7 E+ v- c* `0 X4 W  他的早期作品多為靜物畫,另有一些戲劇化的小幅自畫像,這些自畫$ }( U& F" w) a
像混合有北方的明晰和威尼斯的朦朧感,對比強烈,描繪精細。晚年作品* i# T. g+ B0 @  Y/ Z
極其晦暗,某些作品已受損,但作品中直率的圖像,樸實而深切,表現出5 j5 z* l; A5 N+ l" ?
一種新的,強烈的戲劇化情感。
# h% _1 X2 h' f" U2 ~+ l7 m, e( w1 ^" K1 W6 l  j
  他革命性的表現技巧,使他捲入永無止境的論戰裡。這些非難,包括
: e% n: M+ S8 I1 t9 b5 y* g如祝卡洛(Zuccaro)等學院派後期矯飾主義畫家對他的反對,主要在於
# n' k9 y. B' O' @# \7 u% j他那生動的寫實精神,採用時裝及現實背景,排斥理想化,及繁複的內容: B6 C, h3 P9 ~$ B( j: y: J" {( p
等。+ C3 i, L3 o" X" l7 h" v/ W- U
. a8 B% W& _2 o/ _+ k

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發表於 2013-3-20 22:21:41 |顯示全部樓層
3 |) \8 k7 B+ Q
' Z+ G8 q8 o: g! f  j5 ^+ ~6 l
卡拉瓦喬《生病的小巴克科斯》(Sick Bacchus)1593年
0 V6 u- U- m- r- `2 R* }1 ]: M1 F- Q+ s" I
  這幅畫被認為是作者本身的自畫像,因為畫家在1592年恰好住在羅馬
8 S% @6 I% [/ {& [/ d的醫院裡,畫中人物身穿白布衫,繫有緞帶,像是佛羅倫斯的巴克科斯,
2 q6 m$ r: i, V- ]" B3 p* q& I但他頭戴常青藤環─創造者的象徵物 ,取代了葡萄和葡萄葉冠。
2 r) b) v3 ?0 n  {$ w4 w

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發表於 2013-3-20 22:21:56 |顯示全部樓層

1 v  y/ k0 q) F
3 }+ l) A5 t/ ^' \% W+ N卡拉瓦喬《年輕的酒神》(Bacchus)1596年
/ J3 q( t, a. P. L* `( r8 f2 X' j+ {, Q* v( ?0 W  T6 u! d9 M
  《年輕的酒神》畫高 95 公分,寬 85 公分。這幅畫可能是應紅衣主
1 R( y9 \3 H: C  n* [教法蘭西斯科 •馬利亞 •代爾•蒙特之命畫的 ,他是畫家的資助者,
$ m% u, |4 U0 O) g3 i該畫自十七世紀起,由托斯卡納大公所珍藏。現藏於佛羅倫斯烏菲齊博物) Q) Q8 W/ i' y9 N  k
館。本作品曾被人們完全遺忘,直到1913年才在博物館的庫房裡重見天日
  a' A' F2 n# }' Y4 P ,由於畫面受損極嚴重,所以當時做了大量的修補。% Y4 K+ Q  d; ~5 X# Q( Z4 ]* v
8 ?  Q8 w# h; x8 b1 t9 m9 z
  當時,由於矯飾主義的風行,作品普遍有色彩鮮豔、題材內容深奧等+ _' K% J+ i! e" k' W
特性,然而卡拉瓦喬的畫與矯飾派不同,在色彩上深色與明亮色分明,題" O) u6 Z% U, n9 ~& @; K
材平庸,經常以酒吧的場景為描繪對象。他將宗教與神話故事的內容,移
2 p; y$ n& p" q8 G/ R植到自己平民世界的生活中,又以此幅畫作最為代表作。! ]2 \% ^$ F1 p1 Y+ z% O

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發表於 2013-3-20 22:22:08 |顯示全部樓層

. F; t' {6 }% d6 I& o
( Y8 u8 h+ v( H5 N卡拉瓦喬《聖馬太蒙召喚》(The Calling of St. Matthew)l599年" }2 f: M, ~- I! h
4 |1 Q. r% X( e6 x: I/ v$ B- t7 d
  馬太曾為稅官。這幅畫的場面是:一組稅警,沒有裝飾的環境,高牆
, O# q2 b0 l4 c3 N上一個無光線的窗戶,一張桌子。身穿卡拉瓦喬時代的衣服圍坐在桌子四
$ K8 R( W  b5 z周的這組稅警共有五個人,他們正在玩著遊戲。右邊,是側扭著雙肩的聖
9 h' R2 }) t0 j彼得,他幾乎完全遮住了耶穌,只露出了他的面孔和右手。
5 [* p7 E" d4 T& q( s8 _& t  T) h" ~/ C$ D
  畫中的人物似乎是被一位靈巧的導演安排到他們的位置上的。在耶穌
* N2 @; K! [" c' ^出現時,除了一個遊戲者(年輕的猶大)在數錢外,其餘的都轉過臉來。
9 M9 d: y7 q1 X. }但它更具電影特點的是:彷彿是從畫右邊(似乎從牆壁著色的地方延伸上
# J# V7 {, n2 w# ]% N5 r( `! W3 W去應有一更高的窗戶)來的一道真正的光束照耀著遊戲者。那道光,彷彿
9 p- e8 h2 m, s- k, [/ e1 @是上帝直接召喚世人的象徵。聖馬太蒙恩寵和蒙召喚完全體現在那道光線
2 x. b7 Y% w0 O  O* N- k6 H3 M& Q$ n- H中。這道光劈開了黑暗,給耶穌和他指著頭盔的手指的動作有了更具體的
# F8 e- n7 j' Z) s7 E/ M" `/ \! u象徵意義。
6 t. U# R, V$ Q* {# M- U2 Z7 f; U1 K
  這幅畫以其透視感把我們引到畫布之外的虛構空間中,以其光線使人  }, r! R/ J9 E% r4 q/ f3 r
物形象和牆壁栩栩如生,呼之欲出。在這幅畫裡,還有著某些奇特的東西
; w5 o. E( V5 _% V+ R3 E# n能使我們進入角色的「內心世界」之中;除了色彩、形式和光線外,還有
" ?$ s! ?/ Z9 o8 A  r. `) ^5 G" ~著聲響。當耶穌走進房間,指著馬太,似乎是在說:「你!」我們彷彿聽8 ^4 K( i+ y, u6 n1 c6 [: ^
到他的聲音和光一起在空中擴散;聖彼得指著馬太,他的手勢似乎使聲音
1 a* U. E7 M8 }" e  k& I帶有某種疑問:「是他嗎?」而聖馬太用食指指著自己的胸口,也似乎在- X- i. w4 T0 T: z( c/ |
說:「是我嗎?」。
8 }* a( z0 w. r& O% U2 _

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發表於 2013-3-20 22:22:20 |顯示全部樓層

& C4 b' ]: o$ s, l' e5 D3 y/ p
  R) r- d/ d; h2 \& @' V卡拉瓦喬《聖馬太殉教》(The Martyrdom of St. Matthew)1599年
4 ^$ \8 |/ h/ A0 H/ P6 E$ l3 M
: ^  g: \6 G7 M/ m* y. N9 \( t2 p  卡拉瓦喬的這幅畫,讓人想起丁多列托(Tintoretto)的《聖馬可拯5 t0 X6 x6 L8 M; U% D% w
救奴隸》。在對角線交叉布置構成的畫面中,在突顯人物形象的光照和陰4 \9 x2 P- u, i: y$ @% u
暗對比中,使得場景中有關人物的造型更具動態、更具戲劇效果。2 C* }4 L5 e, X$ i$ U# y
# g- O% O: L# T! G) t5 ~# ]& J6 C3 }) U9 p
  但兩幅畫面所表現的瞬間感受是不同的。丁多列托在畫面上,採用了% R& H- T; S& h9 o: B* x) k8 ]6 ?
一個十分大膽的前縮法,讓聖者在觀者的極度驚愕中從天而降。而在卡拉
. S+ U: @# Y) v& ^4 g瓦喬的畫中,面對著擠滿畫面的錯落有序的觀者,聖者是在殉教的那一瞬
& Q; g4 T$ [4 ~) ~2 a2 B間被畫家捕抓到的。這是在場各種人物驚愕地觀看聖者、劊子手、天使三  _( s8 @1 X/ e* `4 ~7 X
者的對談的一種戲劇性的效果。3 b. p7 C6 Q% z' E; E/ }

. u" \. c0 ]. O  畫中的情形和動作是被那一束光圈所顯示出來的,並且也將畫中所有
8 t( y9 ]; ]! D的人物、表情、動作都統一了起來。9 L- F6 y% j1 [. e# }

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" P2 j' @: m" \/ i4 [6 u2 \
' k! S! Y4 _9 l1 n卡拉瓦喬《聖保羅的死難》(The Conversion of St. Paul)1600 ~ 1606 j/ I' F; v- I1 r
1年
# n. v; b( P8 S/ `( I* s  b" O% D3 }* P5 k) \4 c  e; c  K
  在十六世紀的繪畫發展中,卡拉瓦喬以一種氣氛,那種已經具有現代& w, t+ \1 N0 E2 U$ D/ [
藝術的氣氛,對後來的林布蘭、拉.突爾、委拉斯蓋茲和維梅爾的繪畫有
1 M) h- [+ B/ A& ^: g* t著啟示作用。
9 W4 d7 j3 J$ e* M# t- l/ w6 g* K* ?4 A) v4 p' p" C/ q5 |1 o% e
  在《聖保羅的死難》中,主角是光,是恩寵之光,是上帝存在的象徵/ j  G+ D5 ~: f0 N
。上帝以巨力擊中他,使他倒地,而走在大馬士革路上的騎士是為了向他
/ N3 h1 d+ U& o  K3 y; d2 I揭示真理和生命之途。馬的形象是經過仔細研究的,馬的肚帶和馬具已經8 b9 }( m/ b* n  c
從它背上落到地下,那是拋棄「塵世」的束縛的表徵,與主宰整個畫面的
* p: [9 B: p& o& d" G「神的光」形成了對比和反差。這神光反射在後來成了基督徒的塔爾索的8 v/ R6 w: x; K$ C8 D8 a5 t
彼得所躺的披風的紅色上。
7 P* p: V% m1 v: W/ X8 w
+ K/ z- U6 x! {7 U- Q, c  畫中的色彩完全是暖調;在亮色上是土色;在陰影的是棕黑色,是聖, h4 o1 k# r+ j" y5 y& G: K; O3 X" T
者披風和胸甲的紅色和橘黃色的閃光,它們以一種「燃燒」的光感,來表5 @+ z! h2 Q& G* V) a) D
達出神的恩寵。9 ~+ k! h; S; \1 C. j

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發表於 2013-3-20 22:22:45 |顯示全部樓層

6 c6 ~* d) m) O9 U
  Y; f# t/ i: p( ~/ Q卡拉瓦喬《聖彼得被釘上十字架》(The Crucifixion of St. Peter)16
; V/ z2 \" K* @# S- d; k00 ~ 1601年
1 L1 S1 v" |* o) j
- S3 e. J* U, J7 s- N  在卡拉瓦喬的這幅畫中,他以一種卓越的前縮透視畫法將經由刻意安, N# d9 @' T( M! H. S
排位置的人物,和以寫實手法描繪的諸物品的細部突顯出來。
: ~8 S) f% i5 }) g* E7 g7 w  T; X9 g, p* B6 l
  這種繪畫手法是「自然主義」的,它通過光和影的對比,說得更確切$ G' g; }) I0 }
些,它是通過破壞諸人物形象沈浸其中的黑暗,以具有奇特的戲劇性力量
# \5 B- j$ {/ g& S9 g的光的強力筆觸來揭示那種現實和細部的。
. t1 n3 z" {8 `8 u
# K- g( W, g, _* t% p& }1 e( m  畫面的處理使人感覺這發生的一切離觀眾很近,彷彿只有一步之距而
( {5 j) B) ~' g6 K2 G4 p已。這種切分畫面的方法讓觀眾感到身臨其境。對角線構圖的這種對比協
8 B! c* H2 s; I/ R- R1 y3 C調著人物的位置,兩人物的位置又造成了人物的動感:前景中第一個人彎
& O5 W6 A! x  }9 y$ }+ y( x身側跪著,第二個人在用繩子捆聖者的腳,第三個人低頭正在用力要把十5 l8 _+ {# m+ m$ J) m
字架拉起;在這個戲劇性的三角形中,生命即將墮入黑暗之中的聖彼得的
5 ]; \% I( D0 V$ M3 ~形象是傾斜的,是充滿著令人悲傷的形象,他的頭微微抬起,有著抽搐痛3 X' u' Y  D& a  y3 Z) S$ ]+ ~1 `
苦的表情,眼神驚慌而恐懼。其細部的描繪也是十分傑出的:從一例,可
: A" a/ E6 ]$ S) {& g看到前景中彎腰握緊鐵鏟的一個人剛剛挖出的石頭碎塊;從另一例,可看4 N9 B  M' w3 t; u" ?$ H% r7 R
到那個人的腳和聖彼得的腳。! H: _, e6 u. T" t. a& Q, n$ i

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8 P, _+ A( M. W" f" u0 D

( e- E) M' e3 E0 m卡拉瓦喬《在伊默斯的晚餐》(The Supper at Emmaus)1601年
) R# C7 A" C( l8 }! X/ D0 X6 C# e8 G, O' O
  劇場性的燈光照明、戲劇性的動作、無懈可擊的寫實功力---這件作) Q' F2 N: o+ I! y8 l
品是卡拉瓦喬最傑出的畫作。所描繪的場所是在耶路撒冷附近的小旅館,
2 x$ \" j; N0 c: ]- j內容是基督的兩位門徒恍然大悟,與他們共餐的男子正是復活的救世主。0 Z& s4 ^) k) {* e2 Q# q' Q) j% J* P0 B
門徒是在基督為牧羊神禱告時察覺得,因為基督在被釘上十字架前最後晚* ^) f$ g% Q( P3 s, M
餐時也曾為牧羊神禱告。克雷歐帕驚慌之餘,從椅子站了起來;另一位使( S; g' A* R( i2 c1 G- D+ r
徒平展手臂;小旅館的店東陷入沉思。
3 Q, G! M* D  L4 A% a3 `
8 |5 C1 Y$ S& s  這幅畫與卡拉瓦喬多數作品一樣把人物安排在畫布的前景,背景則用
: k  b' c" h3 O/ b陰影。左上角像似打下劇場的聚光燈,影子自基督的頭部周圍形成所謂的5 C6 x2 O6 s# Y& D  Y; G- P; i8 k
「後光」。桌上烹煮好的雞、麵包、酒、以及水果,都極其細緻、真實地9 b6 ^/ a# D/ e% W$ I% r3 _+ [8 \
描繪,它們分別象徵聖體的神祕(麵包及酒)、死亡(煮過的雞及腐爛的
2 i4 }1 y/ A6 G7 V) L水果);以石榴表示復活,這是希臘神話中半年在黃泉渡過,春天甦醒的
2 ^( @( ?6 z( |1 J0 y珀耳賽福涅。; m+ C+ c+ B  t/ C7 a: P4 ~& K

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2 R7 ~$ W! v5 n3 U+ O( `' U

4 u( Q9 G+ `+ ]5 B( X1 b7 p& _卡拉瓦喬《聖馬太與天使》(The Inspiration of St. Matthew)1602年5 G' v: G0 n* P* j' S

4 M9 a3 m- j. C  ~0 N  這是一幅大的祭壇畫。原本畫中的聖者應該是和身旁的天使一起寫福
8 i; x& y: B3 b音書。但年輕而又衝動的卡拉瓦喬把這種場面想像得極具人世的特點:一
, ^* n6 O5 ]4 p8 C位年老、貧困的工人,裸著雙腳、沾滿灰塵,皺著額頭緊張而努力地書寫: T. _; X8 u  J% a& y3 B
著;他的身旁,是一個少年天使,他像老師教學生一樣,輕輕地引導著他
* {3 S8 V/ l' J書寫的手。
$ T! T3 R1 v5 f; r$ D7 W  @+ s7 M1 G
  當卡拉瓦喬把它交給訂件人時,後者對這種不常見的場面十分不滿,1 h* Z& h4 h, Y1 {5 a$ G+ q* n
因為畫家把神啟發的奧祕當成一位老師儘管他是以天使形象的教學來表現- Q" S) a* M7 E4 k- \
;這種選材被認為是對聖經的不敬和不忠,所以,該畫遭到拒絕。為了不0 g1 L; X. S9 [4 v9 @/ F
再有所歧見,畫家便根據傳統的規範來描繪畫面:天使裹在褶布的雲中,& O- q. W8 S. z+ K6 V
正在書寫的聖者感到十分驚奇,他微微從桌子那裡站起,一個膝蓋支在小
, C* L0 `! u' E9 N5 V. R板凳上,頭轉過來往天使出現的地方看。, g( Z4 x* ?1 K
+ s2 v  l  `6 q; K. I/ H
  在第二次的修改畫中,天使與聖者的關係是通過披風的螺旋形構圖以
& q+ o! R( l+ \$ A/ p3 h' b) \+ ]及色彩的色調而聯繫起來的。這些色調的變化是根據聖者和天使的眼神,
  [$ I( v4 U; F+ M根據手的語言,(即根據聖者的急促不安的書寫的手和天使解釋基本要義
- Y/ Z: V/ M4 M6 b的手),根據通過桌子和凳子的具有透視感的前縮法的空間所表示出的波5 r/ u+ S) B$ q8 n' ~( Q1 P, W4 D6 Q$ E6 z
動而變化的。& F/ N% ]3 Q" R

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發表於 2013-3-20 22:23:23 |顯示全部樓層

/ _: g5 p" e2 [, r8 t+ Z9 W" _0 f) j
卡拉瓦喬《埋葬基督》(The Entombment)1602 ~ 1604年
/ V( H2 x+ j& a; v1 }" v4 \$ Z
0 M. f0 K4 l* R7 s$ x. e' {  在「埋葬基督」中,卡拉瓦喬突出了其繪畫的兩個最基本的要求:一& K% @# p6 H# d$ o2 L2 L, n
是藉由光線,表現出人物個性和形象以及物體之質量感;二是與之緊密聯
  c6 N, p. g5 d& n$ O繫的揭示顯現基督的光。3 T4 p$ n9 j  C) T' r9 k

  X) Y; O; V, l7 O5 f0 Q8 P0 h. D  卡拉瓦喬的作品其實只有「追求光線效果」的特點,光的表現幾乎構
9 A, l# W. U* G8 [! f$ ]7 ?) i  H成了揭示世界物象的唯一手段,因為它是在事件極具意義和表現力的瞬間
2 M/ I  z: \0 _/ a被攝取下來專注於物品和人物身上的。在伴隨著基督身體入葬動作的整體
0 |' q8 {& b8 [0 r% [運作中,畫中的六個角色呈現了紀念碑似的戲劇性效果。構圖根據螺旋形
2 s9 K0 U& ]2 d% {下降的動作,從右邊舉起雙臂的女人開始,到下垂於畫之底部的床單邊緣- ~+ ?" A# Y1 Q$ E( `1 z, ?0 X% D
的褶皺止,把這六個角色連成一個整體的群組。
7 Z* ?  I& z. I9 B/ v  m+ y# Y7 H' c
$ ]' a8 f& W5 Y- n6 e! X  而從高處直下的光停在人物身上,又把他們逐一照清。他們是:把雙$ J# `' u. Q% Z5 o/ T0 {
臂伸向天空、表情絕望的女人;面孔在陰影中、彎身抹淚的另一個女人;2 p% E1 c# u( `% Q3 ^
伸出一隻手要最後一次撫摸她兒子的聖母;扶著基督身體、臉部線條陷在/ L1 }+ F6 E/ \: f5 U
陰影中的一個男人;前景中緩慢轉身對著我們的另一個男人,他的目光把
/ |& h7 C( k4 O% e9 m& d% y" L" J繪畫的表現和現實聯繫起來,似乎在說,像我們一樣的人正把為救贖我們
4 L* H+ B5 n# P- a罪過的上帝之子---基督的身體放到墓中;最後,是要安放的、似乎滑動. Q) G0 ~; x7 o* A7 I2 D3 _: a2 I# v
的、處在整個光線中的基督的身體。$ h5 _% C: {8 r( @
5 Y  B( u: J1 ^1 N5 l: J
  由於垂落在墓地長條石上的布單的柔軟的褶皺,顯得十分突出,順著
- ^% _  E) _- N9 r' n從右上往下的弧線,似乎要伸出畫面之外。從右邊高處向左邊低處下降的0 t, ?- L1 A8 t
對角線和向下的節奏被基督呈弧形的身體打斷,使我們從上而下的注意力$ g7 \" k5 M/ L
和悲哀完全集中在上帝之子為救贖人類罪過而亡的痛苦但無怨無尤的臉上8 s. d+ O8 w- B3 Y5 {" X( ^

8 m/ R+ u: E1 |3 E; U

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